054 / Tondo 4 - Fase II

053 / Tondo 3 - Fase II

052 / Tondo 2 - Fase II

051 / Tondo 1 - Fase II

050 / Crátera a campana de figuras rojas

Esta gran crátera, pieza importante en la colección del Museo Civico Archeologico, esta llena de pequeños detalles en una escena de estilo bello tardío (430-420 a.C.).

Rescatamos este personaje alado, representativo masculino de la Niké.

049 / Kantharos de Figuras Rojas

Hoy trabajamos sobre este bellísimo kantharos. Los khantharoi son vasos muy refinados, de dificil conservación, debido a la fragilidad de sus formas.

En la colección del Museo Civico Archeologico, es la única pieza de estas características que se han conservado y, aunque se presenta de forma muy restaurada, mantien la elegancia de su figura.

048 / Kylix de figuras rojas. num 385

047 / Kylix de figuras rojas num. 441

046 / Los vasos y la pintura griega

En una librería Bolonesa he podido adquirir algunos números atrasados de la revista ARCHEO. En este caso se trata de un interesante dossier monográfico sobre la pintura griega a cargo de Paolo Moreno, en el que se hacen constante referencias al trabajo de los vasos cerámicos.

045 / La visión de Isadora

"Hay documentos en que ambas bellezas aparecen fijadas en un estado perfecto (la belleza de la forma humana y la belleza ideal del movimiento): se trata de los vasos griegos conservados en los museos.
En las miles y miles de figuras que he estudiado en estos vasos, siempre he encontrado como punto de partida una línea ondulante. Todos los movimientos, incluso en reposo, contienen la cualidad de la fecundidad, poseen el poder de engendrar otro movimiento.

[...] hay en este moviento una dimensión eterna, que sigue la línea ondulada de las grandes fuerzas de la naturaleza, en que yo he basado todos los movimientos de mi danza.

[...] Las figuras más frecuentemente repetidas en las danzas báquicas tienen la cabeza girada hacia atrás.

En este movimiento se siente de forma inmediata en todo el cuerpo el furor báquico. El motivo que subyace a este gesto es completamente natural. Los animales, en movimiento báquico, giran la cabeza hacia atrás: en los países tropicales, por la noche, los elefantes vuelven sus cabezas; los perros ladran a la luna, los leones, los tigres. Es el movimiento dionisíaco universal. Las olas del océano forman esta línea bajo la tormenta, los árboles durante la tempestad."

Isadora Duncan, "Terpsícore" París, 1909
en "El arte de la danza", Akal. Barcelona, 2008, pág. 95
Grabado de Mijail Dobrov

044 / Tercera prueba - Fase II

Detalle de la crátera de figuras rojas (Bolonia, sepulcro De Luca, Pell 188, cat 33. Pintor de Nausicaa; mitad de s. V a.C.

Escena de "komos" en la que una tocadora de aulos acompaña la dnza de un hombre que porta una gran crátera, en cuyo recipiente, durante el banquete, se mezclava el agua y el vino.

043/ Kylix de figuras rojas VIII

Kylix que representa a un joven con manto en movimiento, probablemente danzando (pieza 449), 440-436 a.C.

042/ Kylix de figuras rojas VII

Kylix que representa a un atleta barbado, acercandose a una pica de agua (490 a.C.)

041 / Kylix de figuras rojas VI

Kylix de la tumba 215, con imagen de personaje bailando, con una copa en la mano.

040 / Segunda prueba - Fase II

En este segundo días de pruebas calcográficas,  usamos esta figura de Atenea para seguir experimentando con el grabado sobre metacrilato, intentando que la sencillez de las líneas se combine con un signo sobre la plancha más libre, y aprovechando el aspecto bilabial del surco sobre el material como lenguaje para dotar de expresividad a la línea.

día 039 / Primera prueba - Fase II

Esta segunda fase del proyecto se inicia de forma contemporánea al desarrollo central de la primera fase.
La estancia en el museo se combina con el taller de grabado de la Accademia di Belle Arti di Bologna.
La experiencia de la profesora Manuela Candini es esencial en este aspecto. Ella está orientando esta investigación formal, y abre posibilidades a la exploración sobre materiales diversos y con instrumental que genere huellas atrevidas, para que el resultado del trabajo mantenga una sintonía con el mundo de la cerámica griega al que nos confrontamos, sin caer en la réplica académica.

Estas primeras planchas sierven de prueba para, verificando el resultado en positivo (de fondo negro) poder insistir en aquellos trazos que resultan de mayor interés plástico.

Des mismo modo que en el dibujo al natural en el museo hemos tenido que desarrollar una indagación en la técnica, y aplicar nuevas soluciones a las necesidades estéticas de la aproximación a los vasos, la traducción en estampa de estos signos visuales representa un trabajo de búsqueda de soluciones adecuadas, sobre todo, que atendiendan a la expresividad y delicadeza de los mismos, a esta doble dimensión, casi contradictoria entre la fuerte simplidad y la sutil belleza.

día 038 / Kylix de figuras rojas V

Este kylix (tumba 76) presenta una composición de dos figuras, seguramente en acto de iniciación sexual, propio de la educación de la sociedad culta griega.

día 037 / Kylix de figuras rojas IV

Esta Kylix, de la tumba 151, representa a un joven embriagado por el vino, como efecto del abuso del don de Dionisos. Vestido con manto se reclina en actitud de vómito.

día 036 / Kylix de figuras rojas III

En esta ocasión, el kylix respresenta una figura desnuda, identificada con actitud de salir del baño (?)- Podría tratarse también de un sirviente que va a  tomar agua de una gran tinaja situada a la derecha

día 035 / Kylix de figuras rojas II

Esta semana la dedicación se centran en diversos kylix que permiten una composición en formato redondo.
En este caso, se trata de una pieza del ajuar de la tumba 17, en el que se representan dos jóvenes de los cuales el uno sostiene una kylix mientras el otro toca la flauta doble (aulos). Es un vaso de estilo severo, del círcilo de Epktetkos.

día 034 / Kylix de figuras rojas

Estas jornadas estamos abordando pequeñas piezas. Todas ellas muestran composiciones con una o dos figuras, pero son de gran belleza por la intimidad y senciallez de las figuras. Todos estos kylix son piezas de uso en los banquetes, por lo que muchas de estas piezas de menor formato son piezas de uso "habitual".

En concreto, esta pieza (estilo severo, a la manera de Duris, 510 a. C) muesta dos jóvenes en actitud de participación del banquete. Ambos, reclinados y con manto. El personaje de la derecha sostiene un kylix en su mano, con el gesto propio del juego del "Vottabos", mientras que con la otra acaria el cabello del otro joven reclinado. Toda la escena revierte en la idea de sensualidad que se da en el symposion.

día 033 / Pequeño vaso negro de figuras rojas. Tumba 2

Aquí retomamos, para dibujar esta figura de personaje en actitud de banquete, la técnica sobre fondo siena.

día 032 / Oinichoe de figuras negras. Tumba 2

Esta pequeña pieza de figuras negras destaca por su sencillez, tanto en la forma del objeto como en la composición que contiene.

Los personajes parecen formar parte de un cortejo dionisíaco, como puede verse, al portar coronas de hiedra y una copa en la mano.

Pone en evidencia el que el cuidado estético de estas cerámicas no sólo se centra en las grandes piezas (como la de ayer) sino también en aquellas más pequeñas y, aparentemente menos importantes.

día 031 / Convención de dioses I

Esta crátera de figuras rojas (Pell. 228), atribuida al "pintor de Bologna" muestra una reunión de dioses, por lo que será interesante para estudiar las distintas potencias divinas.

Destaca especialmente por la delizadeza de sus detalles, la minuciosidad del trazo y la belleza de la composición. Ejemplo de ello es el tratamiento de los ropajes, las expresiones de las miradas, los cabellos, etc. Todo el vaso está magnificamente ejecutado, y tratado con un especial esmero, sea por el tamaño de la vasija, sea por el sujeto que se representa.

día 030 / Crátera de campana de figuras rojas. tumba 62

En esta ocasión,  la crátera representa una escena en la cual aparecen personajes tradicionalmente asociados al culto dionisíaco, es decir, ménades y sátiros.

En concreto la escena presenta una Ménade en un cortejo, poseída del espíritu del dios, es decir, bajo el influjo de Dionisio.

En el dibujo, hemos probado a trabajar con la técnica de la doble capa de ceras, pero aplicada esta vez a un dibujo de figuras rojas, por lo cual, se ha tenido que sustraer la parte correspondiente a la figura y no el fondo, que adquiere un lustre muy carácterístico, lo que le acerca a los valores cromáticos del negro de las cerámicas. Sin embargo, algunas de las características del dibujo de figuras negras pueden aplicarse a las escenas de figuras rojas, como por ejemplo, el trazo de líneas y contornos que, mientras en los personajes de figuras negras aparecen como una incisión, como un grabado, en los de figuras rojas coresponden al fino rastro de un pincel o de una pluma.

Por ello, las líneas de esta figura deben dibujarse sobre la masa clara, en lugar de rasgarse sobre la masa oscura, como en el ejemplo del día precedente.

día 029 / Ánfora de figuras negras con tapa. tumba 51

En este ánfora de finales del siglo VI a.C., se presenta una escena dionisíaca, en la que el dios cabalga con un séquito de sátiros. La música y el movimiento acompañan la composición, y representanda la energía de Dionisio.

En las fotografías puede verse el proceso de construcción de estos dibujos trabajados en dos capas de ceras, una siena y la otra negra, y cómo el fondo aparece por sustracción.

En esta tipoligía de figuras, la masa oscura adquiere gran importacia en la composición, aunque siempre va acompaña da el trazo, en claro, que perfila y resalta los detalles particulares de cada uno de los elementos.

Esta manera de dibujar recuerda mucho a las técnicas del grabado, así como al esgrafiado, ya que la grafía se genera por la incisión de un elemento punzante que desvela los contornos.